Street dans müzik araştırmasında parçayı yalnız “hızlı” veya “yavaş” diye değerlendirmek birçok ayrıntıyı kaçırır. Duyduğunuz ses, size belirgin gelen vurgu ve hareket için öğrendiğiniz işaret farklı alanlardır. Kısa bir kaydı iki dikkat sorusuyla dinleyin. Sonra kişisel gözleminizin dersin gösterdiği hareketle ilişkisini eğitmene sorun.
Street dans müzik için aynı kısa alanı belirleyin
Parçanın adını ve kısa bir bölümünü not edin. İlk dinleyişte yalnız dikkatinizi çeken sesi tarif edin. Çalgı adını bilmiyorsanız tahmin üretmek yerine sesin uzun, kısa, tekrar eden veya söyleyiş arasında beliren özelliğini yazın. Bu açıklama kendi gözleminizi yeniden bulmanız için yeterlidir; bütün parçayı teknik terimlerle çözmeniz gerekmez.
Bir sonraki dinleyişte aynı alana dönün. İlk seçtiğiniz sesi yeniden duyuyor musunuz? Bulamadığınızda başka parçaya geçmek yerine bölümü daraltın. “İlk turda seçtim, ikinci turda emin değilim” yazın. Belirsizliği görünür tutmak, dinleme notunu gerçekten hatırladığınız bilgilerle kurmanıza yardım eder.
Sesin dikkatinizi çekmesi, hareketin mutlaka o anda başlaması gerektiğini göstermez. Dersin ortak işaretini eğitmenden öğrenin. Kendi notunuzu başkalarının da aynı biçimde duyması gereken tek doğru ayrıntı gibi sunmayın. Aynı kayıtta farklı kişiler başka seslere odaklanabilir; önce ortak görevi açıklığa kavuşturun.
İkinci soruda değişimi karşılaştırın
Yakın bir sonraki bölümde neyin farklı geldiğini dinleyin. Söyleyiş mi değişiyor, seçtiğiniz kısa ses mi daha az belirgin, yoksa yeni bir ses mi dikkatinizi çekiyor? “Tempo arttı” yazmadan önce bu gözlemi tarif edin. Duyduğunuz yoğunluğun artması, temponun mutlaka değiştiği anlamına gelmez; yorumla gözlemi ayrı tutun.
Street dans müzik sayfanızda iki satır kullanın: önceki bölümde duyduğum, sonraki bölümde fark ettiğim. İki satıra aynı türden bilgi yazın. Birinde müziği, diğerinde videodaki kıyafeti karşılaştırmak dinleme sorusunu değiştirir. Seçtiğiniz ses veya söyleyiş açısından devam edin; görüntüyle ilgili merakınızı ayrı bir nota taşıyın.
Örneğin “Önce kısa tekrar öne geliyor; sonra söyleyişi daha belirgin duyuyorum” yazabilirsiniz. Bu, duyma açısından bir karşılaştırmadır. Hareketi nasıl uygulayacağınız hakkında tek başına teknik cevap vermez. Derste bu değişimin ele aldığınız kısa bölüme nasıl bağlandığını sorun. Bir kaydın cevabını bütün müzik örneklerine genellemeyin.
Hareket notuna yalnız öğretilen bağlantıyı ekleyin
Dersin gösterdiği tanıdık bölümde hangi işareti takip ettiğinizi öğrenin. Müzik gözleminizi o işaretle karşılaştırın. Eğer kendi seçtiğiniz ses başka bir noktadaysa iki bilgiyi ayrı yazın. “Duyduğum tekrar” ile “dersin giriş işareti” aynı alanı anlatmak zorunda değildir. Bu ayrım, kişisel yorumu ortak görevle karıştırmamanızı sağlar.
Örnek ders sorunuz “Bu sesi fark ediyorum; gösterilen kısa bölüm hangi işarette başlıyor?” olsun. Böylece duyma ve başlama görevlerini ayırırsınız. Eğitmenin yanıtını aynı satıra eklemek yerine ayrı bir başlıkla kaydedin. Sonraki derste ikisini yeniden okuyarak nerede soru kaldığını açıkça anlatabilirsiniz.
Bilmediğiniz bir hareketi müzikte duyduğunuz her vurguya eklemeyin. Eğitmenin uygun gördüğü kapsamı takip edin. Dinleme gözlemi tek başına yeni bir dönüş veya zorlayıcı geçiş için talimat değildir. Uygulama hakkında soru varsa önce onu açıklatın; yalnız daha fazla müzik açarak hareket belirsizliğini gidermeye çalışmayın.
Farklı kişilerin gözlemini karşılaştırın
Bir arkadaşınızla aynı kısa kaydı dinliyorsanız herkes kendi ilk notunu yazsın. Ardından seçtiğiniz ayrıntıları paylaşın. Biriniz söyleyişi, diğeriniz kısa bir tekrarı fark etmiş olabilir. Bu farkı doğru ve yanlış diye hemen sıralamak yerine hangi bölümü dinlediğinizi ve neye dikkat ettiğinizi açıklayın.
Street dans müzik defterinde başkasının gözlemini kendi gözleminizmiş gibi değiştirmeyin. Önce kişisel iki notu koruyun, sonra derste hangi ortak işareti takip edeceğinizi öğrenin. Ortak görev hakkında anlaşmak, herkesin bütün sesleri aynı biçimde duyması gerektiği anlamına gelmez. İki alanı ayırmak konuşmayı daha açık tutar.
Yeni açıklama aldığınızda deftere yalnız ilgili cümleyi ekleyin. İlk gözleminizi silmek yerine yanında neyi öğrendiğinizi yazın. Böylece notun hangi bilgiyle değiştiğini görürsünüz. Bir sonraki kayıtta aynı soruları kullanın; ardından yeni bir dikkat alanı eklemeye gerçekten ihtiyaç olup olmadığını değerlendirin.
Müzik bağlamını araştırmaya devam edin
ISTD’nin street dance belgesi, müziği stil araştırmasıyla ilişkilendirir. Bu bağlamı merak etmek dinleme çalışmanızı genişletir. Dış kaynakta geçen bütün müzik veya stil örneklerini güncel Doritmi programının içeriği saymayın; grubun yaklaşımını doğrudan kurumdan öğrenin.
Son sayfanızda üç başlık kalsın: ses gözlemim, dersin ortak işareti, sonraki sorum. Street dans müzik için ilerleme daha çok kaydı biriktirmekle sınırlı değildir. Aynı kısa alanı daha açık tarif etmek, yanlış bir yorumu düzeltmek ve belirli bir bağlantıyı sormak da anlamlı bir adımdır. Yeni kayda geçerken bu açıklığı koruyun.
Çalgı adlarını bilmiyorsam nasıl not tutarım?
Duyduğunuz sesin özelliğini kendi sözcüklerinizle açıklayın. Teknik adından emin olmadığınız ayrıntıyı tahminle kesinleştirmek yerine ders için bir soru hazırlayın.
Arkadaşım başka bir sesi duyuyorsa hangimiz doğruyuz?
Önce aynı alanı dinleyip dinlemediğinizi karşılaştırın. Street dans müzik notunda kişisel gözlemi, dersin birlikte takip edeceğiniz ortak işaretinden ayrı tutun.
İzmir’de bu çalışma yaklaşımını dersle sürdürmek için Doritmi’nin ilgili kurs sayfasını inceleyebilirsiniz. Doritmi’de dans programı haftada iki ders içerir. Her ders 50 dakika sürer. Güncel grup, ders günleri ve katılım koşullarını başvuruda öğrenin. Yakın bir çalışma alanını karşılaştırmak isterseniz ilgili eğitim seçeneklerine de bakabilirsiniz. Ücretsiz deneme dersine başvururken deneyiminizi, hedefinizi ve uygun olduğunuz zamanları paylaşın.